“Pooja, Sir”, o filme policial que mostra o Nepal em sua “realidade crua”
“Desde a primeira cena, o filme irá cativar você com sua encenação específica”, alertou o Kathmandu Post . Em março de 2025, quando Pooja, Sir, foi libertado no Nepal. Muitas tomadas com a câmera na mão, uma representação do "realismo bruto": faz você "sentir menos como se estivesse assistindo a um filme e mais como se estivesse observando a realidade com seus próprios olhos", acrescentou o principal jornal diário em inglês do país.
"Gritty" também é a expressão usada pelo Nepali Times . A autora e historiadora Sophia L. Pandé, colunista regular do semanário de língua inglesa sediado em Katmandu, elogia o filme como "um longa-metragem que , pela primeira vez, não tenta romantizar ou exotizar a cultura e as paisagens do Nepal", mas sim retratar a sociedade nepalesa em toda a sua complexidade.
O longa-metragem, dirigido por Deepak Rauniyar, se passa em uma cidade na província de Madhesh, na fronteira com a Índia. Essa região de planícies no sudeste do Nepal abriga uma grande comunidade madheshi, descendente distante de indianos que sofrem discriminação no país.
A ação se passa em 2015, ano em que uma proposta de constituição acirra tensões comunitárias e desencadeia uma onda de protestos em Madhesh. Nesse contexto volátil, a Inspetora Pooja (interpretada por Asha Magrati, esposa e colaboradora do cineasta, que também escreve e produz) é enviada de Katmandu, a capital, para investigar o sequestro de dois meninos. "Uma das crianças é filho de um líder muito influente de Madhesh na região. O outro, seu amigo, é filho da empregada doméstica", resume o Nepali Times.
“Não é difícil adivinhar qual desses dois desaparecimentos justificou a chegada de um investigador de alto escalão de Katmandu.”
Vinda do norte do Nepal, Pooja é uma Pahadi, uma "moradora das montanhas", de pele mais clara. Lá, ela descobre a discriminação enfrentada pelos Madheshi, os "habitantes das terras baixas" — particularmente na forma como Mamata (Nikita Chandak), uma policial local, é tratada por seus superiores. Deepak Rauniyar conhece bem o assunto: ele próprio é da etnia Madheshi, enquanto sua esposa é Pahadi. Não é segredo que a jornada de Pooja é amplamente inspirada pela de Asha Magrati.
A imprensa nepalesa como um todo destacou a originalidade da personagem de Pooja. Deepak Rauniyar adquiriu o hábito de dar esse nome, que significa "veneração" ou "adoração", a uma personagem feminina em cada um de seus filmes, observa o jornal Kantipur . E, em cada uma delas, trata-se de uma personagem "forte, independente e corajosa", que segue seu caminho sem se preocupar em apoiar ou confortar os heróis masculinos — muito distante, portanto, dos estereótipos que ainda hoje moldam o cinema de Bollywood, influente em todos os países do subcontinente indiano.
A investigadora, de constituição quadrada e cabelo curto, é "a heroína que esperávamos: ousada, inteligente, poderosa e cheia de empatia", entusiasma-se o Kathmandu Post. Em Madhesh, ela "se encontra numa cidade e numa cultura que lhe são estranhas, correndo contra o tempo para salvar duas crianças", descreve o Nepali Times. A busca pelos sequestradores a levará, a Pahadi, ao centro das marchas de protesto de Madhesh.
Em outro artigo , o Kathmandu Post compartilha outros dois desafios que ela enfrenta: ela também é "lésbica em uma sociedade intolerante" e "filha de um pai com problemas de saúde, com quem mantém um relacionamento complicado". Desigualdade racial, corrupção, misoginia, discriminação sexual, repressão... Muitos fios se entrelaçam em Pooja, senhor. Demais, talvez. Ainda assim, o longa-metragem de Deepak Rauniyar oferece uma oportunidade de descobrir o Nepal como raramente se vê no cinema.
"Não é um filme perfeito, mas ficará na sua memória por muito tempo. Marcará um passo importante, senão vital, na evolução do cinema [independente] nepalês, que se esforça para oferecer produções melhores e mais ambiciosas", insiste Sophia L. Pandé no Nepali Times.
Por sua vez, o Kathmandu Post elogia a "precisão" da perspectiva adotada sobre as frustrações e a revolta da comunidade Madheshi. A investigação policial, embora às vezes se perca, pelo menos tem o mérito de nos projetar em um universo desconhecido e desconcertante. "Até o clima desempenha um papel simbólico", continua. "As cenas se passam sob um céu cinzento e sombrio. Essa nuance cinzenta reflete a agitação retratada, a ausência de paz e a incerteza em torno do resultado da luta de Madheshi."
A Courrier International é parceira deste filme.
